PlayStation (PS1) là hệ máy console đầu tiên của Sony, ra đời từ một thỏa thuận hợp tác không thành với Nintendo nhằm tạo ra một console kết hợp băng và đĩa CD. Nintendo sau đó đã rút lui để hợp tác với Phillips tạo ra CD-I cùng những tựa game Zelda tệ hại, để lại Sony độc quyền với nền tảng này.
Hiển nhiên, PlayStation cuối cùng đã có được những tựa game thực sự xuất sắc, mang tính biểu tượng, trở thành một đối thủ đáng gờm của Nintendo. Nhưng đó không phải là tất cả những gì có trên hệ máy tân binh này.
Hình ảnh minh họa các tựa game PlayStation nổi bật có mặt trên PC, thể hiện sức ảnh hưởng của thương hiệu PlayStation
Với lượng người chơi ngày càng đông đảo, PlayStation đã mở ra cánh cửa cho nhiều thể loại game khác nhau.
Vì một lý do nào đó, PlayStation cũng trở thành mái nhà của vô số những tựa game cực kỳ kỳ lạ, ngớ ngẩn và “campy” (lập dị một cách có chủ đích), chủ yếu đến từ các nhà phát triển Nhật Bản. Có lẽ Sony muốn áp dụng phương pháp “rải đinh” với thư viện phần mềm của console mới và mở cửa cho bất kỳ ai có ý tưởng.
Dù bạn nghĩ những tựa game này hay hay dở thì điều quan trọng là chúng thực sự… khác biệt, nói một cách nhẹ nhàng.
Top 10 Tựa Game PS1 Kỳ Lạ Khiến Bạn Phải Tròn Mắt
10. LSD Dream Emulator
Phiêu Du Trong Giấc Mơ Không Cần Thuốc
Một cảnh trong game LSD Dream Emulator với các hình thù kỳ lạ đang di chuyển
Người ta nói rằng giấc mơ là cánh cổng dẫn vào tiềm thức con người, một cửa sổ để chúng ta nhìn thoáng qua những bộ máy sâu thẳm và trừu tượng nhất của mình.
Rõ ràng là không có cách nào để thực sự nhìn thấy giấc mơ của người khác, nhưng một nghệ sĩ Nhật Bản đầy tham vọng đã tìm cách tạo ra một bản phỏng đoán thô về chúng. Kết quả là LSD Dream Emulator ra đời. Mặc dù tiêu đề có thể gợi ý điều gì đó, nhưng không có bất kỳ loại thuốc nào liên quan ở đây. Chắc là vậy.
Đây là một tựa game chỉ phát hành tại Nhật Bản và thực sự chỉ được coi là một “trò chơi” theo nghĩa là nó được tương tác trên máy PlayStation. Về cơ bản, nó giống một tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số hơn.
Không có cốt truyện, cũng không có nhiều gameplay hay cơ chế rõ ràng. Tất cả những gì bạn làm là khởi động máy và load vào một địa điểm ngẫu nhiên trong một thế giới giấc mơ khổng lồ, kết nối với nhau. Từ đó, bạn có mười phút để… lang thang xung quanh. Nó là một giấc mơ, nó ở đó để được trải nghiệm.
Sau khi mười phút kết thúc, game sẽ ghi lại diễn biến của giấc mơ, sau đó thay đổi một chút về hình ảnh và texture cho giấc mơ tiếp theo. Tất cả những gì bạn cần làm là khám phá và xem mọi thứ có thể trở nên kỳ cục và ảo giác đến mức nào.
9. Incredible Crisis
Gián Điệp, Quái Vật, và Người Ngoài Hành Tinh, Ôi Trời!
Nhân vật Taneo trong game Incredible Crisis chạy trốn khỏi quả địa cầu khổng lồ
Phát hành: 24 tháng 6, 1999
Nền tảng: PlayStation (Original)
Bạn có thể nghĩ việc sắp xếp một lịch trình cơ bản với gia đình vào một ngày cụ thể không quá khó khăn, nhưng cuộc sống hiếm khi dễ dàng như vậy.
Đôi khi ai đó bị phạt vì đỗ xe sai quy định, đôi khi ai đó quên chiếc áo may mắn của mình trong máy sấy, và đôi khi ai đó bị khủng bố bắt cóc và buộc phải đánh cắp một con heo đất bằng vàng nguyên khối từ một két sắt ngân hàng. Điều này xảy ra thường xuyên hơn bạn nghĩ, đặc biệt là trong Incredible Crisis.
Tựa game ngớ ngẩn này theo chân những cuộc phiêu lưu kém may mắn của gia đình Tanamatsuri, tất cả đều cần phải về nhà sớm để dự sinh nhật bà. Thật không may, người cha bị rơi khỏi tòa nhà chọc trời, người mẹ bị khủng bố bắt cóc, cậu con trai bị thu nhỏ, và cô con gái gặp gỡ người ngoài hành tinh. Tất cả những điều này diễn ra dưới dạng một loạt các mini-game cực kỳ ngớ ngẩn, một số trong đó lại phức tạp đến bất ngờ.
Vụ cướp heo đất đã nói ở trên yêu cầu bạn cố gắng thực hiện một pha “Indiana Jones” đổi heo đất lấy túi đồ tạp hóa của mẹ, người cha bị mắc kẹt trong việc trả lời câu hỏi đố vui trong xe cứu thương, và cô con gái phải chơi Simon với phi thuyền mẹ của người ngoài hành tinh, chỉ để đưa ra một vài ví dụ.
8. Harmful Park
Một Tựa Game Cute ‘Em Up Kinh Điển
Cảnh bắn kẻ thù là các vật thể trong công viên giải trí ở game Harmful Park
Tiếp nối thành công của các tựa game bắn súng (shoot ’em up) như Gradius vào cuối những năm 80, đầu 90, một thể loại phụ gọi là “cute ’em ups” đã xuất hiện. Những tựa game này, chẳng hạn như Parodius, có gameplay cơ bản giống như các game bắn súng cuộn cảnh ngang thông thường, nhưng với hình ảnh và vũ khí cố tình ngớ ngẩn, kỳ quặc.
Một ví dụ điển hình của thể loại phụ này ngoài Parodius là Harmful Park, mà tôi cho rằng được đặt tên như vậy vì nó lấy bối cảnh trong một công viên giải trí nguy hiểm. Cái tên khá là trực diện.
Trong suốt sáu màn chơi của game, bạn phải đối đầu với vô số các trò chơi công viên giải trí bị điên loạn, chẳng hạn như đu quay thuyền, búp bê cơ khí, linh vật bơm hơi, và nhiều hơn nữa. Vũ khí ban đầu của bạn là súng laser bắn thẳng thông thường, nhưng bạn có thể thu thập các loại vũ khí kỳ lạ khác như kem ốc quế khổng lồ và kẹo dẻo boomerang.
Ngoài ra còn có một vài mini-game bổ sung đi kèm với chế độ arcade thông thường, chẳng hạn như trò chơi tennis hai người chơi, một cuộc đua tốc độ cao né tránh chướng ngại vật, và chế độ chiến đấu xe tăng bốn người chơi. So với game chính, các mini-game này lại bình thường đến ngạc nhiên.
7. Bishi Bashi Special
Bộ Sưu Tập Mini-Game Có Thể Kỳ Lạ Đến Mức Nào Tùy Thích
Một phân cảnh trong mini-game của Bishi Bashi Special với đồ họa ngộ nghĩnh
Các bộ sưu tập mini-game thường là những tựa game khá kỳ lạ theo mặc định. Rốt cuộc, mục đích của một bộ sưu tập mini-game chỉ là cung cấp cho bạn nhiều trò chơi nhỏ thú vị để tham gia. Chúng không thực sự cần có các nhân vật lặp đi lặp lại hoặc chủ đề nhất quán. Dù vậy, có điều gì đó ở Bishi Bashi Special còn kỳ lạ hơn cả một bộ sưu tập mini-game thông thường.
Bishi Bashi Special là một bản port cho console của các mini-game từ series game arcade Bishi Bashi, bao gồm Bishi Bashi Champ, Super Bishi Bashi Champ và Handle Champ.
Khi chơi game, bạn sẽ trải qua một chuỗi mini-game được chọn ngẫu nhiên theo phong cách arcade, với mỗi game kéo dài từ khoảng 5 giây đến một phút. Nó hơi giống WarioWare, nhưng với các trò chơi kéo dài hơn và khó hiểu hơn theo một cách nào đó.
Còn về các trò chơi có sẵn thì sao, cứ thử ném phi tiêu đi. Chúng ta có lắc lon soda, bắn bia côn đồ, quái vật khổng lồ, voi xiếc, một nhân viên văn phòng né tránh chướng ngại vật trên đường đi làm, ăn mì ramen, và nhiều hơn nữa. Các trò chơi không phải để bạn hiểu; chúng là để được chơi.
6. Rising Zan: The Samurai Gunman
Tại Sao Không Có Nhiều Cao Bồi Samurai Hơn Nhỉ?
Nhân vật Zan giao tranh bằng súng và kiếm trong game Rising Zan: The Samurai Gunman
Phát hành: 25 tháng 3, 1999
Nền tảng: PlayStation (Original), PlayStation Portable, PlayStation 3, PS Vita
Đó là một câu chuyện xưa như trái đất: lấy một nguyên mẫu nhân vật “cool” kết hợp với một nguyên mẫu khác, và bạn có thể sẽ tạo ra thứ gì đó còn “cool” hơn. Hoặc, ít nhất, bạn sẽ có được thứ gì đó thú vị. Ví dụ, nếu bạn kết hợp một samurai Nhật Bản hào hiệp với một cao bồi bắn súng miền Viễn Tây, bạn sẽ có Rising Zan: The Samurai Gunman.
Tựa game hành động này có sự tham gia của nhân vật tự xưng là “Siêu Anh Hùng Sexy Tối Thượng” Zan, trước đây là một cảnh sát trưởng miền Viễn Tây tên Johnny, người đã học cách thức của samurai từ một kiếm sư Nhật Bản. Nếu cái tên đó chưa cho bạn biết anh ta tự phụ đến mức nào, đừng lo, bài hát chủ đề chính thức của anh ta, “Johnny No More”, sẽ làm điều đó.
Zan chiến đấu với ninja và quái vật bằng một tay cầm katana và tay kia cầm súng lục, với các combo dài, hoàn hảo giúp tăng tốc độ tấn công và kéo dài phạm vi tấn công của anh ta. Nó không thực sự sâu sắc như các tựa game hành động khác, nhưng nó có một hương vị “camp” đặc trưng mà tôi không thể không yêu thích. Zan hơi giống như nếu Dante là một gã thất bại khổng lồ, và tôi yêu anh ta vì điều đó.
5. Heart Of Darkness
Không Phải Cuốn Tiểu Thuyết Năm 1899
Cậu bé Andy bắn quái vật bóng tối trong game Heart of Darkness
Thể loại: Phiêu lưu, Platformer
Phát hành: 3 tháng 7, 1998
Nhà phát triển: Amazing Studio
Nhà phát hành: Infogrames, Interplay
Nền tảng: PlayStation (Original), PC
Thời gian hoàn thành: 5 giờ (hoàn thành tất cả: 6 giờ)
Tôi nghĩ ai cũng từng ít nhất một lần mơ ước bay vào không gian và chiến đấu với người ngoài hành tinh khi còn nhỏ, giống như Jimmy Neutron. Một cậu bé nhà phát minh, được trang bị công nghệ tiên tiến một cách khó hiểu, đứng lên chống lại một thế lực ngoài hành tinh xấu xa bí ẩn; đó là ký ức kinh điển của thập niên 90. Mặc dù tôi nghĩ nếu tôi rơi vào tình huống như vậy, tôi thà nó không giống Heart of Darkness, bởi vì tôi có lẽ sẽ chết.
Heart of Darkness (không liên quan đến tiểu thuyết của Joseph Conrad hay phim Apocalypse Now) là một tựa game platformer điện ảnh từ nhà phát triển Pháp Amazing Studio. Game được giám sát bởi Eric Chahi, nhà phát triển của Out of this World, và có cảm giác gameplay tương tự.
Trong vai cậu bé thiên tài Andy, bạn bay đến một hành tinh khác để đối mặt với thế lực bóng tối đã bắt cóc con chó của mình, tiêu diệt những sinh vật bóng tối thuần túy bằng súng trường plasma hoặc xua đuổi chúng bằng quả cầu năng lượng ma thuật.
Hình ảnh minh họa các game kinh dị trên PS1, thể loại vẫn còn sức ảnh hưởng đến ngày nay
Điều khiến tựa game này trở nên đặc biệt là nó khá khắc nghiệt. Không chỉ rất dễ chết, mà game còn không hề “ngọt ngào hóa” khi điều đó xảy ra. Andy bị ăn thịt, bị đè bẹp, bị bốc hơi và những số phận khó chịu khác mà bạn sẽ không ngờ một học sinh tiểu học lại phải chịu đựng.
4. Evil Zone
Giống Như Một Bộ Anime Mà Bạn Tỉnh Dậy Lúc 2:00 Sáng
Nhân vật Danziver trong game đối kháng Evil Zone với phong cách đồ họa anime
Phát hành: 14 tháng 1, 1999
Nền tảng: PlayStation (Original), PC
Bạn có bao giờ ngủ quên khi TV đang bật kênh Cartoon Network lúc còn nhỏ, và tỉnh dậy lúc 2 giờ sáng với một bộ anime vô danh ngẫu nhiên không? Chơi Evil Zone giống như vậy đấy; mỗi bộ anime kỳ lạ chiếu đêm khuya mà bạn chỉ nhớ mang máng được gói gọn trong một tựa game duy nhất, hỗn loạn.
Evil Zone là một tựa game đối kháng với dàn nhân vật được gom nhặt từ hầu hết mọi trope anime và TV mà bạn có thể nghĩ ra. Bạn có các cô gái phép thuật, thợ săn tiền thưởng không gian, nữ sinh cầm kiếm, một onmyoji (thầy bói Nhật Bản) mặc vest, và một bản nhái của Metal Heroes. Mỗi chặng chơi arcade của các nhân vật này đều đi kèm với “đoạn xem trước tập phim” giữa các trận đấu, hoàn chỉnh với thẻ tiêu đề và bài hát chủ đề.
Điều đó đã đủ kỳ lạ rồi, nhưng còn lạ hơn nữa là gameplay. Mặc dù là một tựa game đối kháng, một trong những thể loại nổi tiếng phức tạp nhất, Evil Zone chỉ sử dụng hai nút: tấn công và phòng thủ. Đó là cuộc chiến tiêu hao liên tục giữa việc đánh và giữ cho bản thân không bị đánh, xen kẽ với các hoạt ảnh chiêu thức đặc biệt dài và công phu.
3. Planet Dob
Một Music Video Có Thể Chơi Được
Cảnh nhân vật chạy trốn khỏi kẻ thù trong thế giới kỳ lạ của game Planet Dob
Tôi có lẽ có thể đếm trên một bàn tay số lần một ban nhạc hoặc nhạc sĩ tự sản xuất game của riêng họ, với những lựa chọn kỳ lạ như 5 Cent: Bulletproof hiện lên trong tâm trí. Tuy nhiên, đây không chỉ là một hoạt động của phương Tây, bằng chứng là tựa game Planet Dob, được sản xuất bởi một ban nhạc đa thể loại Nhật Bản tên là Date of Birth. Họ thậm chí còn phát hành một album cùng tên với game.
Planet Dob hơi khó định nghĩa, nhưng nếu phải gọi tên, tôi sẽ gọi nó là một tựa game phiêu lưu lấy âm nhạc làm trung tâm. Mỗi màn chơi cho phép bạn tự do di chuyển trong một thành phố lớn, nơi bạn có thể khám phá và nói chuyện với mọi người. Thực hiện các yêu cầu cho cư dân sẽ giúp bạn kiếm được Bits, bạn cần thu thập tất cả để mở khóa một mini-game cần hoàn thành để chuyển sang màn tiếp theo.
Planet Dob có một số yếu tố hình ảnh cực kỳ kỳ quặc, kết hợp nền pre-rendered với các mô hình nhân vật lung linh, lắc lư. Biểu tượng trong game gợi nhớ nhiều đến các music video do Date of Birth sản xuất, và khi bạn thu thập Bits, phần nhạc nền sẽ trở nên phức tạp hơn với nhiều nhạc cụ hơn. Nó giống như một music video sống động mà bạn tự ghép lại.
2. Vib-Ribbon
Tự Tạo Game Platformer Nhịp Điệu Của Riêng Bạn
Nhân vật Vibri né tránh chướng ngại vật được tạo ra từ âm nhạc trong game Vib-Ribbon
Thể loại: Âm nhạc
Phát hành: 12 tháng 12, 1999
Nhà phát triển: NanaOn-Sha
Nhà phát hành: Sony Computer Entertainment
Nền tảng: PS1, PS3, PS Vita
Thời gian hoàn thành: 1 giờ
Ngày nay, ý tưởng về một tựa game có thể nhập nhạc của bạn để tạo ra gameplay là thú vị, nhưng không còn quá mới lạ. Tuy nhiên, trở lại thập niên 90, điều này hoàn toàn chưa từng được nghe đến, đặc biệt là trên một console. PlayStation có thể đọc và phát đĩa CD nhạc, nhưng không thể làm gì với chúng về mặt game. Ít nhất, trừ khi bạn đang chơi Vib-Ribbon.
Vib-Ribbon yêu cầu bạn điều khiển một sinh vật giống thỏ tên Vibri vượt qua một loạt chướng ngại vật theo nhịp điệu của nhạc nền. Toàn bộ đồ họa của game được hiển thị bằng các đường nét đơn giản, ngoằn ngoèo, gần giống như một trình bảo vệ màn hình cũ, với Vibri vặn vẹo và xáo trộn bản thân khi bạn bị nhận sát thương.
Điều đặc biệt thú vị về tựa game này là bạn có thể bỏ một đĩa CD nhạc vào PlayStation của mình, và game sẽ tạo ra một đường đua chướng ngại vật mới từ đĩa đó. Thông thường, điều này sẽ không thể thực hiện được, vì RAM của console không thể chứa đủ, nhưng do đồ họa chỉ là các đường nét ngoằn ngoèo, nên có đủ bộ nhớ nội bộ để chạy game trong khi hoán đổi đĩa. Đây vừa là một mẹo gameplay thông minh vừa là một minh chứng ấn tượng về sự đổi mới công nghệ.
1. Pepsiman
Bạn Có Thể Nghe Thấy Bài Hát Chủ Đề Rồi Đấy
Pepsiman chạy trên đường phố trong game cùng tên, biểu tượng của Pepsi
Thể loại: Hành động
Phát hành: 4 tháng 3, 1999
Nhà phát triển: KID
Nhà phát hành: KID
Nền tảng: PlayStation (Original)
Thời gian hoàn thành: 2 giờ (hoàn thành tất cả: 3 giờ)
Vào giữa những năm 90, chi nhánh PepsiCo tại Nhật Bản đã ra mắt một linh vật mới để quảng bá cho Pepsi Cola: Pepsiman, người chinh phục cơn khát hùng mạnh, chạy đến hiện trường một ngày nóng bức để mang đến một lon đồ uống lạnh. Là một phần của chiến dịch quảng cáo quy mô này, một tựa game PlayStation đi kèm đã được phát triển với ngân sách khá… eo hẹp.
Game Pepsiman là một tựa game endless runner platformer, trong đó người hùng cùng tên phải chạy qua các thành phố nhanh nhất có thể để giao một lon Pepsi lạnh, thường là sau đó phải chạy trốn khỏi một loại hiểm họa khổng lồ nào đó. Đây là một tựa game khá khó, nhưng ít nhất bạn được nghe bài hát chủ đề tuyệt vời xuyên suốt.
Giữa mỗi màn chơi, bạn được xem một đoạn cắt cảnh live-action ngắn cho thấy một người đàn ông Mỹ ngẫu nhiên ngồi trong phòng khách, ngấu nghiến Pepsi và khoai tây chiên, và xem bạn chơi game. Mặc dù là game chỉ phát hành tại Nhật Bản, nhưng tất cả các nhân vật chỉ nói tiếng Anh vì một lý do nào đó.
Ngoài ra, một điều thú vị là các mô hình nhân vật 3D cho tựa game này được tạo ra bởi một Kotaro Uchikoshi trẻ tuổi, người sau này đã thiết kế, đạo diễn và viết kịch bản cho series Zero Escape.
Kết Luận
PlayStation 1 không chỉ là nơi ra đời của những bom tấn định hình ngành công nghiệp game, mà còn là mảnh đất màu mỡ cho những ý tưởng táo bạo, đôi khi là kỳ quặc, đến từ các nhà phát triển, đặc biệt là từ Nhật Bản. Danh sách 10 tựa game trên chỉ là một phần nhỏ trong thế giới game PS1 đầy màu sắc và khác lạ.
Từ những chuyến phiêu lưu trong mơ siêu thực, các bộ sưu tập mini-game điên rồ, đến những pha hành động kết hợp kỳ lạ và các tựa game sáng tạo dựa trên âm nhạc, PS1 đã chứng minh rằng giới hạn của sự sáng tạo là không có. Những tựa game này có thể không nổi tiếng bằng Final Fantasy hay Resident Evil, nhưng chúng chắc chắn để lại ấn tượng khó quên trong lòng những game thủ đã từng trải nghiệm.
Hình ảnh minh họa các tựa game PS1 kinh điển được đánh giá là vẫn hay cho đến ngày nay
Nếu bạn là một game thủ yêu thích khám phá những viên ngọc quý ẩn mình hoặc đơn giản là tò mò về những khía cạnh kỳ lạ của lịch sử game, thì những tựa game PS1 độc đáo này rất đáng để bạn tìm hiểu. Hãy chia sẻ suy nghĩ của bạn về những tựa game này hoặc đề xuất thêm những cái tên kỳ lạ khác mà bạn biết trong cộng đồng game thủ Việt nhé!
